本文发表在 rolia.net 枫下论坛这个答案是我从书上看到的，为了避免歪曲， 我先把那本书里说的照抄在这儿：

“他作曲的最大独创性在于他的时间慨念。长时值的音符（常常是弦乐器的震音）和音型连续反复的模进造成一种静态的效果，在梅西安之前的西方音乐中，布鲁克纳的时间慨念是独一无二的，进一步说，他的结构是静态的而不是动态的。布拉姆斯在使他音乐中的展开部愈来愈占重要的地位，而布鲁克纳却更主张陈述，坚持主张把一些本质上不稳定的东西加以交响处理。 奏鸣曲式不象在贝多芬和布拉姆斯音乐中那样是对开头材料的内在冲突的解决， 相反铸造了一个从陈述到变形的陈述又回到陈述的对称式乐章的模式。”----引自《剑桥插图音乐指南》, 孟宪福 主译.

按照我自己的理解，布鲁克纳的交响曲真的就像宏伟的教堂或神秘的森林一样，在他的第四交响曲第一乐章里，管乐奏出的主题就好比是森林里的参天大树，静静地矗立在那儿，但随着时间的移动，映照在上面的光线和颜色却不断地在变化，就如刚开始圆号奏出的晨雾，之后弦乐(与圆号演奏的是同一个乐思, 但被拆开了, 显得更加轻盈)奏出的透过树林的闪烁的阳光，再后来长笛奏出的树梢上的露珠，等等。如果说主题是大教堂里的立柱, 那么这些引子和中间过渡段就是教堂窗户上的彩色玻璃.

伯拉姆斯的交响曲则不同, 他是不会轻易让人看出他的建筑结构的, 经常会来些曲径通幽的小弯路, 虽然也让人觉得饶有趣味, 但也让人仗二摸不着头脑, 一不小心就走迷路了. (难怪夏老师每次都要迷路九十九次才知道如何出来!) 听他的交响曲就像是逛苏州园林, 一步一景, 优雅精致, 但总是缺点大气. 而听布鲁克纳的交响曲就像是参观北京的故宫, 里面虽然显得有些空荡, 但其宏伟的气势却是扑面而来的, 不管你走倒哪儿, 抬头一看总是高高的城墙, 庄严的殿堂和宽广的空间.

其实也没有什么标准答案, 这只是我最近听布鲁克纳的音乐和读有关文章后的一点体会, 如果这个答案大家觉得不好, 可以评选其他的答案, 谁的答案拥护者最多谁得奖. ：）更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net