本文发表在 rolia.net 枫下论坛作者：Liar

来源：网易报道

电影可以用来反映现实生活，但是这只是它的功能之一，如果将这个功能当成是电影应该承担的责任，那么一切就本末倒置。

　　陆川的出现会带来这样一种效果：他用这部电影告诉那些把谈论电影当成比拼内功的人，电影也可以是这样的，它仅仅是一个大家都明白的故事，风格的张扬与生命的体验同样也包容在电影中；它不仅仅会在海外发行，也同样能在国内上映。

　　而《寻枪》用高超的环境与心理环境的描写给了那些滔滔不绝讨论电影的社会责任感的人一个大耳光：真实是什么？每个人心里都有属于自己的真实。而从另外一个更富于操作性的角度说，体制内外并不是最重要的事情，而在于你想要做什么。

三、《寻枪》

　　在《寻枪》中有一个镜头是这样的：远景，一个大院里，马山（姜文）和从前的战友一起回忆前一天晚上喝喜酒的情形。马山和战友分别蹲在院子的两边，面对面的说话。这个时候两个人回忆到饭店里的红布桌子，话音刚落，画面里就真的倏然出现了一张红布桌子，出现在两人之间的空地上。

　　这个镜头在剧本里是没有的，陆川在现场拍摄时忽然喊停机，机位不动，让两个演员也保持原先的动作与位置，然后在两人之间的空地上摆上了一张红布桌子，再开机，于是就有了现在的这个充满意外与灵气的画面。

　　陆川的张扬已经到了压都压不住的地步，每一个镜头都渗透着内心的狂野，和需要表达的强烈欲望。《寻枪》的剧本与电影之间的差别就看的出一个创作者在内心与表达之间的张弛，这种距离并不是背离，事实上剧本更多的体现了"寻枪"这两个字的精神，更加平实与内敛，更多的考虑到作品体现的意识，而电影则狠狠的表现了陆川的才华，熟练，流畅，欢快，好看。

　　“一个人只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有一个诗意的世界。”，用王小波的这句话来形容陆川在片中彰显的风格就十分的贴切，《寻枪》在结构上紧张的推进感，在剪切上讲求速度的节奏感，以及画面处理上的鲜艳，情节铺陈的奇巧，技巧上的华丽丰富，甚至到父亲与孩子之间有趣的对话。处处都体现着他心中生命应该拥有的诗意，这种诗意如同他自己所说，是一种欢乐，是每个人心里都应该有的东西。

　　如同中影集团事先所宣传的那样，陆川在这部电影中将许多种风格杂糅在了一起，它们互为线索，互为辅助，直到完整的成为一部眩目的作品。而去讨论这部电影究竟是一部“悬念片”还是一部“侦破片”就显得如此多余，在看电影的时候，谁又曾考虑这么多呢，何况是中国千千万万等着看中国电影的观众们，又有多少人会在看完电影之后还讨论这部电影的意义与形态呢。

　　说到另外一种争论：谁是这部电影的主导？主导当然是陆川，姜文出色的表演成为这种主导的推动力量，从这一点来说，我们还应该相信另外一个事实：任何一部电影，都是合作的产物，随意夸大个人的力量与品质只能是对观众的误导。

　　《寻枪》的出现，并不仅仅是中国电影多元化的一种补充，它在另外一个向度上站了起来，在中国电影的视野中狠狠的抹上了一笔鲜亮的颜色。

　　 而本文想要表达的无非是这样的一句话：电影，可以是这样，也可以是那样的；它可以让大众喜欢，让自己也喜欢，这样的努力一定需要人去做，比如陆川。更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net